Съвременното изкуство е обърнато към емоцията на публиката, но ако е и красиво, е още по-ценно

Тя разказа, че двуезичната книга (и на английски) е резултат от покана за лекции, които е изнасяла на различни места от 2011 до 2016 г. и които са предизвикали идеята за събиране и хронологично описване на явления, пърформанси, хепънинги и инсталации от 80-те години насам.

Описвам събитията, поставям ги в контекст – посочва Весела Ножарова. - Например за 80-те години давам информация за късния социализъм, за структурата на художествения живот, за перестройката, за културните влияния, за 90-те – разграждането, емиграцията, един налудничав период, в който и фалитите, и икономическите катаклизми се отразяват в(върху) изкуството…

Колкото и да е било трудно Ножарова се е опитала да намери снимка (картинка) за повечето теми, факти и описания.

Така книгата (около 300 страници) е интересна не само за художници, но и за по-масова читателска публика.

Май само провокацията от един художник се оказа недостатъчна, за да се смята той или произведението му за успешни.

Талант, упоритост, комуникативност, продуктивност, както и късмет – това е необходимо за постигане и отчитане на успех.

Истинският, запален колекционер не е задължително богат. Колекционерството, купуването на изкуство е и образование.

Чуйте целия разговор на Гергана Пейкова с Весела Ножарова.

.

• Весела Ножарова е изкуствовед и критик, съосновател на кураторския колектив „Изкуство – Дела и Документи“. Живее и работи в София. Завършила е История на изкуството в Художествената академия. Занимава се изключително със съвременно изкуство, като дейностите обхващат куриране на изложби, арт критика в редица български издания, както и изнасяне на лекции за история и актуални проблеми в изкуството. Има зад гърба си десетки проекти в България, Австрия, Белгия, Италия и Турция.