Константин Костов о своих учителях, музыке и последнем проекте с болгарскими музыкантами

Фото: личный архив
Константин Костов – концертирующий джаз-пианист, преподаватель в Мюнхенской высшей школе музыки и театра. Он выступал во многих городах Германии, Японии, как и России, Италии и Болгарии. Владеет немецким, английским, польским, русским, сербским, немного говорит на японском и на еще одном языке, о котором речь пойдет далее. В конце апреля Константин принял участие в концертном проекте Jazz Migrations, на котором были представлены болгарские пианисты, проживающие за рубежом. В последние годы Константин работает в Польше, где активно играет с польскими джаз-музыкантами. С двумя из них он выступил на сцене «Джаз форума» в городе Стара-Загора несколько дней назад. Это певица Агнешка Хекиерт и Сезари Конрад (ударные), а также Радослав Славчев (бас). Константин поделился, что предпочитает современный джаз, кроссовер-джаз и фольк-джаз, неравнодольные ритмы и восточную мелодику.

Константин родился в городе Враца, в семье, которая, по его собственным словам, обеспечила ему прекрасную среду для развития. В молодости его отец обучался игре на трубе в Музыкальной академии в Софии, но затем получил юридическое образование. Константин начал уроки фортепьяно в своем родном городе у Петра Карагенова и продолжил обучение в городе Плевен.

«В те годы методисты ходили по музыкальным школам страны, прослушивали учеников и выбирали детей, с которыми работать дальше, – объясняет Константин. – Тогда за Врацу отвечала Элеонора Карамишева, долголетний преподаватель фортепьяно в Музыкальном училище г. Плевен. Она начала заниматься со мной, затем я продолжил у нее в Музыкальном училище. Еще до того, как отбыть в Плевен, я открыл для себя джаз. После перемен 1989 года Милчо Левиев возвратился из США, выступил с рядом концертов, прибыл он и во Врацу, где исполнил «Рапсодию в голубых тонах» Гершвина с Врачанской филармонией. Билеты была распроданы, но мой учитель фортепьяно уступил мне свой – это огромный жест, который я помню по сей день. Тогда я впервые увидел и услышал, как пианист играет джаз, и я влюбился в эту музыку. Позже, в академии в Софии, я попал в класс профессора Юлии Ценовой, очень артистического человека, интересного композитора. А затем я отбыл в Мюнхен, моей мечтой было учиться у Леонида Чижика – титана среди джазовых пианистов. Попасть в его класс было очень трудно, и для меня было огромным счастьем, что он меня принял. С ним у меня особая связь, он мне как отец. И сейчас мы встречаемся, разговариваем, играем».

Окончив академию в Мюнхене, Константин участвовал в конкурсе на место преподавателя, и с 2008 года ведет свой класс фортепьяно. «Я обучаю также комбо, трио и разные коллективы, с акцентом на современном джазе и неравнодольных ритмах», – говорит он. Любит Константин и болгарских классиков, поэтому его авторские пьесы часто написаны на темы их произведений.

«Для меня джаз – это самое свободное искусство, любой вид музыки можно переработать и превратить в джаз. Я даже играл пьесу Панчо Владигерова и «Вариации на «Дилмано, Дилберо» его сына – Александра Владигерова. В 2010 году, с моим тогдашним трио, мы участвовали в очень большом конкурсе – это Международный конкурс инструментальных ансамблей Terem Crossover Competition в Санкт-Петербурге. Участие приняли 86 коллективов со всего мира. Именно «Дилмано, Дилберо» мы завоевали второе место и специальную награду публики».

Один из проектов Константина называется Consolation («Утешение»), содержит девять пьес и посвящен его двум детям, которые в последние годы живут в тысячах километрах от него.

«Они наполовину японцы, наполовину цыгане, как я. Но они этого не знают, тогда они были маленькими. Поэтому я решил сказать им это специальной пьесой, которую написал – «Шукар», что означает «Хорошее» на моем родном языке».

Константин убежден, что то, как играет музыкант, показывает, какой он человек, как относится к людям и жизни, какова его философия и эстетика. Для проекта Jazz Migrations в апреле он решил играть с Христо Йоцовым – ударные и Димитром Карамфиловым – контрабас. «Христо – невероятный музыкант, не только инструменталист, но и хороший композитор. С ним и с Митко мы сразу нашли общий язык на сцене, и я убежден, что мы продолжим выступать вместе».

Перевод Десиславы Семковской

Еще из рубрики

Социальные сети – трамплин к успеху для музыкальных идолов

Нехватка специалистов, а также отсутствие мотивации для поступления на определенные факультеты – это проблема, которая становится все острее. Главная причина данной ситуации в том, что вопреки важности некоторых профессий, умения, которые получают..

опубликовано 07.06.18 10:57

Милка Митева о профессии учителя – празднично, с любовью и посвящением

«Профессия учителя – это призвание, самоотверженность, любовь к детям. Быть учителем или врачом – это, наверное, самое святое возможное призвание в мире. И если врачи заботятся о здоровье и жизни, то учителя воспитывают дух», – утверждаетМилка Митева,..

опубликовано 24.05.18 10:30

Старые песни, молодые голоса и известные имена в проекте Bg Vintage

Болгарские песни прошлого века в исполнении молодых певцов и музыкантов… Так в нескольких словах можно рассказать о новом проекте Bg Vintage, который будет представлен 23 мая в столичном City Mark Art Center. Бесценный шанс у известных и любимых..

опубликовано 23.05.18 10:47