Константин Костов о своих учителях, музыке и последнем проекте с болгарскими музыкантами

Фото: личный архив
Константин Костов – концертирующий джаз-пианист, преподаватель в Мюнхенской высшей школе музыки и театра. Он выступал во многих городах Германии, Японии, как и России, Италии и Болгарии. Владеет немецким, английским, польским, русским, сербским, немного говорит на японском и на еще одном языке, о котором речь пойдет далее. В конце апреля Константин принял участие в концертном проекте Jazz Migrations, на котором были представлены болгарские пианисты, проживающие за рубежом. В последние годы Константин работает в Польше, где активно играет с польскими джаз-музыкантами. С двумя из них он выступил на сцене «Джаз форума» в городе Стара-Загора несколько дней назад. Это певица Агнешка Хекиерт и Сезари Конрад (ударные), а также Радослав Славчев (бас). Константин поделился, что предпочитает современный джаз, кроссовер-джаз и фольк-джаз, неравнодольные ритмы и восточную мелодику.

Константин родился в городе Враца, в семье, которая, по его собственным словам, обеспечила ему прекрасную среду для развития. В молодости его отец обучался игре на трубе в Музыкальной академии в Софии, но затем получил юридическое образование. Константин начал уроки фортепьяно в своем родном городе у Петра Карагенова и продолжил обучение в городе Плевен.

«В те годы методисты ходили по музыкальным школам страны, прослушивали учеников и выбирали детей, с которыми работать дальше, – объясняет Константин. – Тогда за Врацу отвечала Элеонора Карамишева, долголетний преподаватель фортепьяно в Музыкальном училище г. Плевен. Она начала заниматься со мной, затем я продолжил у нее в Музыкальном училище. Еще до того, как отбыть в Плевен, я открыл для себя джаз. После перемен 1989 года Милчо Левиев возвратился из США, выступил с рядом концертов, прибыл он и во Врацу, где исполнил «Рапсодию в голубых тонах» Гершвина с Врачанской филармонией. Билеты была распроданы, но мой учитель фортепьяно уступил мне свой – это огромный жест, который я помню по сей день. Тогда я впервые увидел и услышал, как пианист играет джаз, и я влюбился в эту музыку. Позже, в академии в Софии, я попал в класс профессора Юлии Ценовой, очень артистического человека, интересного композитора. А затем я отбыл в Мюнхен, моей мечтой было учиться у Леонида Чижика – титана среди джазовых пианистов. Попасть в его класс было очень трудно, и для меня было огромным счастьем, что он меня принял. С ним у меня особая связь, он мне как отец. И сейчас мы встречаемся, разговариваем, играем».

Окончив академию в Мюнхене, Константин участвовал в конкурсе на место преподавателя, и с 2008 года ведет свой класс фортепьяно. «Я обучаю также комбо, трио и разные коллективы, с акцентом на современном джазе и неравнодольных ритмах», – говорит он. Любит Константин и болгарских классиков, поэтому его авторские пьесы часто написаны на темы их произведений.

«Для меня джаз – это самое свободное искусство, любой вид музыки можно переработать и превратить в джаз. Я даже играл пьесу Панчо Владигерова и «Вариации на «Дилмано, Дилберо» его сына – Александра Владигерова. В 2010 году, с моим тогдашним трио, мы участвовали в очень большом конкурсе – это Международный конкурс инструментальных ансамблей Terem Crossover Competition в Санкт-Петербурге. Участие приняли 86 коллективов со всего мира. Именно «Дилмано, Дилберо» мы завоевали второе место и специальную награду публики».

Один из проектов Константина называется Consolation («Утешение»), содержит девять пьес и посвящен его двум детям, которые в последние годы живут в тысячах километрах от него.

«Они наполовину японцы, наполовину цыгане, как я. Но они этого не знают, тогда они были маленькими. Поэтому я решил сказать им это специальной пьесой, которую написал – «Шукар», что означает «Хорошее» на моем родном языке».

Константин убежден, что то, как играет музыкант, показывает, какой он человек, как относится к людям и жизни, какова его философия и эстетика. Для проекта Jazz Migrations в апреле он решил играть с Христо Йоцовым – ударные и Димитром Карамфиловым – контрабас. «Христо – невероятный музыкант, не только инструменталист, но и хороший композитор. С ним и с Митко мы сразу нашли общий язык на сцене, и я убежден, что мы продолжим выступать вместе».

Перевод Десиславы Семковской

Еще из рубрики
Лауреаты конкурса: Петр Карагенов, Пейксин Ли, Михаил Михайлов, Боян Савов – III премия, Светлана Иванова – III премия, Петя Петрова

Павел Герджиков: «Талантливые исполнители, которым я желаю блестящей карьеры!»

Панчо Владигеров (1899-1978) родился в Цюрихе, учился в Софии и Берлине, но вырос в городе Шумен, куда возвращался почти каждое лето, где находил спокойствие и творил. Более четверти века фонд, названный в честь болгарского классика, организует..

опубликовано 17.10.18 13:15

Первый концерт в Болгарии Берлинской академии старинной музыки

Спустя 36 лет после своего основания Берлинская академия старинной музыки выступила со своим первым концертом в Болгарии. Любители оригинального звучания музыки, написанной несколько столетий назад, насладились в Первой студии Болгарского..

опубликовано 15.10.18 12:57

В новом концертном сезоне Оркестр народной музыки БНР откроет тайны болгарских инструментов

Творческий или концертный сезон… Для большинства оркестров и хоров эти слова означают одно и то же. Но не для музыкальных коллективов Болгарского национального радио, основная деятельность которых заключается в осуществлении студийных записей...

опубликовано 10.10.18 14:05