Галерея «Лоранъ» представляет картины Ивана Табакова – художника, постоянно ищущего свет

Иван Табаков, „Париж у Сены”, 60-е гг. ХХ в.

Столичная галерея «Лоранъ» направила свое внимание к творчеству художника, причисляемого к современным болгарским классикам. С сегодняшнего дня на протяжении месяца почитатели изобразительного искусства смогут посмотреть ретроспективную выставку, посвященную творчеству Ивана Табакова.

«Мы увидим сероватые тональности Парижа у Сены, почувствуем величавость Табаковых портретов, притихнем в спокойствии созопольских мотивов и почувствуем теплоту его пестрых натюрмортов». Этими словами искусствовед Людмил Веселинов представил художественные поиски живописца, черпающего вдохновение в универсальной красоте и щедрости природы, который уловил неповторимое очарование таких личностей, как поэтессы Элисавета Багряна и Дора Габе.

Иван Табаков, „Париж у Сены”, 60-е гг. ХХ в.

«Художник родился в 1901 году в Софии в семье Бориса и Невенки Табаковых, – продолжает свой рассказ Людмил Веселинов. – В детстве родители ориентировали его к музыке, но в один более поздний момент своей жизни он выбрал посвятить себя живописи. Вот как Иван Табаков поступил в Художественной академии, где его учителями были знаменитые профессора Никола Ганушев и Никола Маринов. В 1926 году, опасаясь репрессий из-за своих левых убеждений, Иван Табаков уехал во Францию. Там он установился до 1932 года в Париже, где продолжил развивать свой талант, активно представляя свои произведения. Его популярные дамски портреты, написанные в 1930 и 1931 годах, нашли место среди экспонатов традиционного для французской столицы Осеннего салона, а в следующий год Табаков представил свои полотна и в Салоне независимых. Для выставки в галерее «Лоранъ» мы также подобрали один дамский портрет, весьма представительный для его творчества, но, по-моему, значительно интереснее коллекция натюрмортов и пейзажей художника».

Иван Табаков, „Пестрый натюрморт”, 60-е гг. ХХ в.

По своему возвращению в Болгарию Иван Табаков стал рисовать морские пейзажи, очень вероятно, под влиянием своей дружбы с маринистами Александром Мутафовым и Марио Жековым. В 1933 году он представил свою первую /из всего 30/ самостоятельную выставку на родине, на которой преимущественно были представлены картины его парижского периода, но были показаны еще портреты и произведения, отражающие битовые сцены деревенской жизни. Несмотря на множество сюжетов, почерпанных из быта родной земли, художник продолжил путешествовать по миру, а его произведения хорошо принимались и за границей. Так, например, на Венецианском бьеннале в 1942 году он привлек внимание итальянских журналистов своим портретом писателя Георги Райчева. Миланская академия искусств объявила Ивана Табакова своим почетным членом.

Иван Табаков, „Созопольские скалы”, 40-е гг. ХХ в.

«Иван Табаков оставил видимый след, в основном, как портретист и пейзажист, но я причислил бы его и к авторам, серьезное влияние на творчество которых оказал импрессионизм, – отметил еще искусствовед Людмил Веселинов. – Вот почему, лично для меня, он всегда будет художником, постоянно ищущим света. В парижской Académie Julianего профессора Альбер Бенар и Марсель Баше стимулировали его прикоснуться к высокой академической школе Старого континента, где он заново раскрыл свой интерес к жанрам портрета, пейзажа и натюрморта (Баше – один из ведущих портретистов своего времени, а Бенар – ревностный последователь импрессионизма). Вот почему Ивана Табакова можно назвать исключительно интересной фигурой, прошедшей школу престижных европейских академий, но и болгарской, где были заложены основания его академического образования».

Иван Табаков, „Причал”, 40-е гг. ХХ в.

Богатые красочные вибрации, сложные поэтические гармонии, живописная импрессия светлого и темного – все это «всплывает» при более углубленном анализе его картин, отмечает еще Людмил Веселинов. По его словам, художник всегда, причем вполне незаслуженно, оставался в тени «более нашумевших имен своего поколения». После его кончины в 1977 году его имя вовсе и впало в забвение. Вот почему галерея «Лоранъ» задумала нынешнюю выставку. По этому поводу издана и небольшая монография, раскрывающая основные моменты жизни и творчества Ивана Табакова, пытаясь вывести из забвения одного из классиков, которым болгарская живопись должна бы гордиться.


Перевод Вили Балтаджияна

Фото: Галерея „Лоранъ”

Еще из рубрики

Стас Намин: «В рок-энд-ролле есть свобода и именно эта свобода раздражает любой режим»

В Софии прошла церемония закрытия ХХIII фестиваля «София фильм фест». Победителем в трех категориях стал болгарский фильм „Свинья“ Драгомира Шолева. Приз зрительских симпатий получила еще одна болгарская кинолента „Фотография с Юки“ Лычезара..

опубликовано 17.03.19 11:53

Софийская художественная галерея представляет коллекцию современного болгарского видеоискусства

Софийская городская художественная галерея представляет свою коллекцию современного болгарского видеоискусства. Выставка демонстрирует подборку видеопроизведений из фонда галереи, показывающие социальные проблемы, характерные для болгарского общества в..

опубликовано 16.03.19 14:10
Антон Митов, „Крестьянки на рынке в Софии”

Софийский дворец изящных искусств предлагает путешествие во времени

В течение более 10 месяцев (с 1 марта 2019 года по январь 2020 г.) в центре столицы можно увидеть оригинальную выставку «Дворец искусств», предлагающую путешествие во времени, когда центральное здание Национальной галереи действительно было дворцом –..

опубликовано 16.03.19 10:30