Българско национално радио © 2021 Всички права са запазени

Добре дошли в света на Studio Ghibli!

Над 35 години чудноватите герои на Миядзаки и компания вълнуват аниме феновете по света

Хаяо Миядзаки и най-емблематичните му герои от света на "Гибли"
Снимка: www.indiewire.com

Източната култура открай време вълнува Западния свят. А за какво се сещаме, когато чуем името на Япония? Императори, самураи, нинджи, гейши, шинтоизъм, сумо, хайку, оригами, икебана, вишни, саке, суши, технологии, иновации и още, и още. Сещаме се обаче и за манга комикси и аниме.

Японското кино дължи голяма част от високата си репутация на анимационните филми, създадени от Студио Гибли".

Героят Тоторо е част от официалното лого на студиото
През 1985 г. се ражда едно от най-великите партньорства в света на анимационното кино.

Кои са личностите в основата на компанията, превърналата се в империя на рисуваните филми?

Създател на манга комикси, аниматор и режисьор, Хаяо Миядзаки е сред най-разпознаваемите японски художници и кинотворци на ХХ век. От малък мечтае да е манга автор, а през 1979 г. получава възможността да режисира първата си пълнометражна анимация „Люпен III: Замъкът на Калиостро“. През 1984-а екранизира собствения си манга комикс „Наусика от Долината на Вятъра“, който го изстрелва към върховете на световната слава. Това всъщност е и първият голям съвместен проект на Миядзаки и Такахата (последния в ролята на продуцент). Въпреки че филмът е част от продукцията на друго японско студио – „Топкрафт“, често e причисляван към творчеството на „Студио Гибли“.

Исао Такахата също е част от елита на японската анимационна киноиндустрия, но – за разлика от Миядзаки – се интересува от посредническата роля и се развива основно като продуцент, сценарист и режисьор. Пътят обаче е дълъг и трънлив. Започва работа в Toei Animation първоначално като асистент в няколко проекта, но дебютът му като режисьор на пълнометражен филм е през 1968 г. с „Хор – принцът на слънцето“. Тук основен аниматор пък е не кой да а е, а бъдещият му голям приятел и партньор Миядзаки. Филмът не постига очаквания висок комерсиален рейтинг и малко след неуспеха Такахата напуска компанията. В периода 1971-1984 г. той работи в още няколко анимационни студия (Shin-Ei Animation, TMS Entertainment, Zuyo Enterprise/Nippon Animation), като и в тях не успява да реализира така желания голям пробив.

Един от най-успешните японски продуценти е Тошио Судзуки. След като през 1972 г. завършва Токийския университет „Кейо“ с диплома по литература, Судзуки започва работа в издателство Tokuma Shoten, което е сред водещите компании за гейминг, аниме и манга. Там той е отговорен редактор в секцията за манга на списанието Asahi Geino. През 1978 г. става редактор в прясно създаденото специализирано списание за аниме Animage. Судзуки се свързва с Миядзаки и Такахата и им предлага в първия брой основна тема да бъде съвместният им проект „Хор – принцът на слънцето“. Изненадващо или не те отхвърлят предложението. Година по-късно Судзуки прави втори опит за публикуване на брой с участието на Миядзаки, след като на бял свят излиза първата му самостоятелна пълнометражна продукция „Люпен III: Замъкът на Калиостро“. Този път списанието е отпечатано и това поставя основите на дългогодишно и много успешно сътрудничество. След като Тошио Судзуки се заема с публикуването на комикса „Наусика от Долината на Вятъра“ в серия от броеве на Animage, Миядзаки приема предизвикателството да екранизира мангата като пълнометражен аниме филм. С успеха му се стига и до създаването на „Студио Гибли“. Ето колко важна е ролята на редактора Судзуки, който впоследствие става основен продуцент и почетен президент на компанията.

От ляво надясно: Хаяо Миядзаки, Тошио Судзуки, Исао Такахата

Какво е особеното в стилистиката на „Студио Гибли“?

Голяма част от героите на „Гибли“ са меко казано странни: родители, превръщащи се в прасетапринцеса войн, отгледана от вълцимомче, което се превръща в драконпрасе, което пилотира самолеткотка автобус, магическа рибка, която става човек. Въпреки тези и всички останали чудати образи в света на „Студио Гибли“, всеки един от героите преминава през богатата палитра от човешки емоции. Зрителите попадат в светове, които припознават като свои – такива, в които се чувстват спокойно и уютно, сливайки реалното с вълшебното. В свое изследване младият канадски режисьор Ейшър Исбръкър нарича този феномен „потапящ реализъм“.

Анимациите се отличават и с характерен рисунък на ръка, който до днес остава непроменен. Изключваме от списъка най-новата продукция на сина на Хаяо Миядзаки – Горо, която вцепени и разочарова почитателите на „Гибли“. Филмът Earwig and The Witch излезе в края на декември миналата година и е първата изцяло компютърна анимация в историята на студиото.

Но нека се върнем в класическия свят на „Гибли“, който продължава да вълнува.


Важно място в историите заема красивата японска природа. В един от най-емблематичните си филми Моят съсед Тоторо“ Миядзаки решава да обърне внимание именно на пейзажите, които го заобикалят.

„В Моят съсед Тоторо“ не изобразяването на тези вълшебни създания беше мой приоритет. Основното вдъхновение дойде от желанието ми да изразя уважението и любовта си към природата, нещо, което по една или друга причина бях игнорирал до онзи момент. Първоначално тази концепция не срещна одобрението на аниматорите. В следващите 10 години, преди да създадем филма, планирах и визуализирах отделните фрагменти, разхождайки се сред природата, и гледах внимателно кои от пейзажите мога да използвам в подобен филм“, споделя Миядзаки в разговор с колегата си аниматор Джон Ласитър.


Докато Миядзаки се доверява на въображението си и потапя зрителя в света на децата, партньорът му Исао Такахата се вълнува от човешките истории. Във филма Гроб на светулки“ те са свързани с реалността на Втората световна война и кошмар, който преживява лично.

„Бях на 9, когато през лятото на 1945 г. Окаяма беше бомбардиран от Американските въздушни сили. Нашата къща също беше уцелена. Аз и сестра ми излязохме заедно и побегнахме (…) Целият град гореше. Истински късмет е, че изобщо оцеляхме. Реших да използвам това преживяване във филма „Гроб на светулки“, пресъздавайки в детайлни сцени нещата, които видях около себе си (…) Смятам, че подобен сюжет има място в света на анимационното кино (…) Мисля, че разширих измеренията на анимацията и мога да кажа, че това е една от най-важните творби в моята кариера“, разказва Такахата в интервю, част от официалното DVD с филма.


Тошио Судзуки също преплита личния си свят със сюжетите на филмите, които продуцира. „Доставките на Кики“ (1989 г.) разказва за 13-годишната вещица Кики, която преминава през особеностите на бурното съзряване. Първообраз на героинята е дъщерята на Судзуки.

„Когато с Миядзаки планирахме филма, предложих сюжетът да се движи около момиче в подрастваща възраст. Търсейки вариант да вникнем в дълбочина в преживяванията на една тийнейджърка, той ми каза: „Имам четирима братя и двама синове. Не знам нищичко за момичешкия свят. Но имам по-добра идея – ти имаш дъщеря.“ Разказах му много за нея, за характера й, за нещата, които я вълнуват, и филмът беше готов. Сами можете да си представите колко личен е той за мен“, отбелязва Тошио.


Повече за вълшебния свят на „Гибли“ чуйте в звуковия файл.


Снимки: www.licensetoblog.com, www.studioghibli.com.au, www.indiewire.com,
                 www.denofgeek.com, www.ifccenter.com, www.dotandline.net

Новините на Програма „Хоризонт“ - вече и в Instagram. Акцентите от деня са в нашата Фейсбук страница. За да проследявате всичко най-важно, присъединете се към групите за новини – БНР Новини, БНР Култура, БНР Спорт, БНР Здраве, БНР Бизнес и финанси.
ВИЖТЕ ОЩЕ
Даниел Хоуп

Серенадите на Даниел Хоуп и Цюрихския камерен оркестър

В очакване сме на първото гостуване в България на световноизвестния цигулар Даниел Хоуп, който на 15 април ще солира на Софийската филхармония в Концерт за цигулка и оркестър от Бенджамин Бритън. На диригентския пулт ще застане Григор Паликаров, а участие в събитието ще има и оперната прима Александрина Пендачанска, която ще изпълни сцени от опери на..

публикувано на 15.04.21 в 00:29
Маестро Улф Ваденбранд

Мрак и светлина в ноти

I am a man who walks alone …  е първият стих от Fear of the Dark на британската хеви метъл група Iron Maiden . За много от почитателите на тежкия звук именно това произведение е мрачна светиня , в която се съчетават страхът от тъмнината, самотата и непознатото, съществата и усещанията на отвъдното . Същевременно те са толкова..

публикувано на 14.04.21 в 15:58
Участие на Борислав Йоцов в проекта „Кларинетът през барока“

Плевенската филхармония ще изненада публиката с две премиерни произведения

Истински музикален празник очаква плевенчани на 15 април с две премиерни изпълнения на младата и талантлива цигуларка Калина Митева. С участието на плевенската филхармония ще бъдат изпълнени  произведенията "Фантазия върху руски теми" за цигулка и оркестър на Николай Андреевич Римски-Корсаков и "Прелюд за цигулка и кларинет" на Христо..

публикувано на 14.04.21 в 15:33
„Машините са кучки“

Помирение и любов между машини и хора в пиесата „Машините са кучки“

„ Машините не завземат, а ние сме тези, които ги караме да вършат неща вместо нас – неща, които могат да свършат по-добре от нас. Оттук нататък разглеждаме това как се разбираме с тези машини, как се развива тази комуникация“. Това каза в интервю за БНР театралният режисьор и драматург Гергана Димитрова за пиесата „Машините са кучки“, създадена..

публикувано на 14.04.21 в 10:22
„Голата истина за група „Жигули“

Ваня Николова: "Голата истина за група "Жигули" - филм, който те зарежда с емоции

Новият филм на Виктор Божинов    "Голата истина за група "Жигули"  тръгва с предпремиерни прожекции от 16 април , а днес е гала премиерата му от 20 часа в зала 1 на НДК. Събитието е част от "Киномания". „Всичко по сценария се получи както го бяхме разчели и то проработи. Дори сега откриваме неща, за които не сме подозирали“, каза в „Преди..

публикувано на 13.04.21 в 10:15
Салонът се открива с постановката „Серотонин“ на сцената на театър „Азарян“

Открива се 16-ото издание на Софийския театрален салон

Шестнадесетото издание на Софийския театрален салон ще бъде открито днес, а в него се показват номинираните спектакли за наградите ИКАР. Това ще стане от 19 часа на сцената на театър „Азарян“ с постановката „Серотонин“. Очаква се общо 21 спектакъла да бъдат изиграни до 29 април. Тази година Театралният салон ще протече под знака на..

публикувано на 13.04.21 в 10:13
Изложбата е на двата етажа, в трите зали на галерията

Софийската градска галерия показва 160 платна на Андрей Даниел

Мащабна изложба от 160 платна на Андрей Даниел се открива днес в Софийската градска художествена галерия.  „Андрей Даниел. Между две епохи“ е озаглавена експозицията, която е била замислена, докато художникът е бил жив, каза за „Хоризонт“ директорът на галерията Аделина Филева.  „Зрителят, когато дойде в градската галерия, първо ще види, че..

публикувано на 13.04.21 в 07:31