Слушайте!

Проф. Пламен Джуров: Болгарская национальная музыкальная культура обладает гораздо большим потенциалом

Фото: БГНЕС

«Не вижу причины пренебрегать болгарским национальным творчеством, публике необходимо обеспечить возможность слушать болгарские произведения. Особенно во времена показного, даже «лозунгового» патриотизма, столь характерного для нашего современного общества», – считает проф. Пламен Джуров – популярный композитор, преподаватель Национальной музыкальной академии по классам дирижерства и композиции. Выдающийся музыкант уже почти три десятилетия руководит камерным ансамблем «Софийские солисты», который недавно обрадовал своих почитателей прекрасным концертом. Профессор Джуров, который рассказ подробности о программе концерта и об истории популярного ансамбля.

«Софийские солисты» представили публике полностью болгарскую программу. Они исполнили, по словам проф. Джурова, одно из самых сложных болгарских произведений – Симфонию № 4 Александра Райчева, написанную специально для ансамбля. Так музыканты отметили 95-ую годовщину рождения композитора. В программу вошел и Концерт для двух скрипок Михаила Пекова, а также незабываемое «Адажио» Красимира Кюркчийски.

«Я хочу подчеркнуть, что пренебрежение нашим национальным творчеством для меня очень печально, – отметил проф. Джуров. – Уже есть случаи потерянных партитур весьма значимых произведений, другие же находятся в очень плохом состоянии. А если только рассмотрим программы больших оркестров во всем мире, мы увидим, что они постоянно исполняют свою национальную музыку, также как и музыку ХХ века. Современный музыкальный язык не исчерпывается языком танцевальной музыки и кратких форм. И это не какой-то элитарный язык. Его, скорее всего, можно назвать элитным, потому что требует приложить усилия, чтобы понять его, требует также более высокой общей культуры, но это ни в коем случае не делает его элитарным. И я не теряю надежды, что Болгария снова добьется равноправия с остальными европейскими странами в сфере музыки. Потому что мы обладаем гораздо бóльшим потенциалом, чем проявляем на данный момент. Наши концерты за рубежом всегда радуются успеху, но долгие годы меня постоянно спрашивают: «Как это возможно, чтобы такая страна, как ваша, имела такие коллективы!». На что я отвечаю встречным вопросом: «А что вы знаете про Болгарию и болгарских музыкантов?».

Ансамбль «Софийские солисты» провел свою первую репетицию в ноябре 1961 года, когда вместе собрались некоторые из музыкантов Софийской оперы. Всего через несколько месяцев состоялся и их первый концерт, прошедший с огромным успехом. А на днях исполнилось 55 лет со дня знакомства этого коллектива с публикой.

«Я должен сказать, что еще с самого создания ансамбля были заложены прочные профессиональные основания, которые обязывают нас сохранить тот высокий уровень, что делает его еще более жизненным, – подчеркнул проф. Джуров. – Принцип работы – как у струнного квартета. Даже в самом начале музыканты вели репетиции, разделившись на три квартета. Но главное в том, что первоначальное стремление к шлифованию даже самой мелкой детали сохранилось и по сей день. И это пристальное внимание, которое уделяется каждой детали, делает работу с ансамблем незаменимой. Если возможно провести такое сравнение, это как разница между графикой и масляной живописью. У нас все направлено на более тонкий настрой, как музыкантов, так и слушателей.

Первым концертом ансамбля «Софийские солисты» руководил Михаил Ангелов, который составил и его программу. Его солистами были Милена Моллова, Никола Гюзелев, Радка Гаева. Эффект был невероятным. Под управлением того же дирижера прошли несколько концертов, затем за дирижерским пультом выступали Константин Илиев, Добрин Петков и Васил Казанджиев, который стал постоянным дирижером ансамбля на протяжении 16 лет. Именно проф. Казанджиев положил начало этой очень последовательной, методичной, иногда, наверное, и очень изнурительной работе по оформлению деталей. Но это присуще всем музыкантам, которые дорожат своим именем. Профессора Казанджиева заменил Эмил Табаков, для которого нет никаких секретов в музыке – и как дирижера, и как композитора. «В этом смысле интересно отметить, что все три дирижера, руководившие ансамблем «Софийские солисты», – также отличные композиторы». У меня нет объяснения, как это получилось, но это реальный факт. Вот почему я считаю себя наследником очень серьезных традиций».


Перевод Вили Балтаджияна

Еще из рубрики

Кармическая любовь вдохновила песню Everything to Nothing

Болгарский исполнитель Жан Мар уже добился популярности и в Швейцарии, где проживает последние несколько лет. Его дебютом в швейцарском радиоэфире стала песня Love is, которая уже четвертый год крутится на местных радиостанциях. Не меньшим был..

опубликовано 24.01.22 9:28

Энергия полета с G.R.A.S.

Группу G.R.A.S. основали в конце 2004 г. бывшие участники популярной группы «Фанданго». Название – аббревиатура имен членов коллектива: Георги Русев - бас, вокал, Росен Сеновски – гитара, клавишные (он был в группе до 2008 г.), Атанас Миларов –..

опубликовано 19.01.22 11:58

София является фоном клипа на песню «Жизнь в ремонте»

Петко Славов – композитор, басист, гитарист. В начале 2014 года вышел его первый сольный альбом «Записки последнего влюбленного», который включает в себя 10 песен и его можно свободно послушать на Spotify, iTunes, а также на его канале в..

опубликовано 17.01.22 12:19
Подкасти от БНР