Начиная с кратких надписей на столичных домах и полицейских арестов за мелкое хулиганство, проходя через университет, до ярких, запоминающихся и исполненных глубоким философским смыслом граффити на улицах Болгарии, Канады, Германии, России… Так зародилась легенда о Nasimo – одном из популярнейших лиц болгарской граффити культуры. А за этим уже достаточно популярным псевдонимом скрывается Станислав Трифонов. Из-за специфики своей деятельности граффити артисты редко выступают под своим настоящим именем. Герой нашего рассказа поделился, что граффити сами нашли его, когда ему было всего лишь 15-16 лет. Этот способ выражения так пришелся ему по душе, что он усовершенствовал свои умения, окончив факультет живописи университета города Велико-Тырново. Как и в большинстве подобных случаев, не совсем законные занятия юного художника не были восприняты с восторгом его родителями.

«Как и большинство родителей, мои также сначала не одобряли мою страсть. И мне приходилось рисовать свои граффити втайне от них. Далее, однако, они убедились в том, что люди одобряют мои работы, и они приносят мне успех. Мои родители поняли, что мое занятие не такое уж плохое, как это казалось им вначале. Я вообще заметил, что большинство хороших вещей сначала кажутся плохими и угрожающими. Немало людей боится даже самого слова «граффити». «Смотри какие вандалы, – говорят они. – Вот и наляпают дверь своими красками», – смеется по-детски наш собеседник.

Сегодня граффити Nasimo можно увидеть не только на фасадах зданий, но и в самих жилищах, на одежде в актуальном стиле «стрийт», даже в художественных галереях по всему миру. Вместе со своими друзьями, он занимается смешиванием стилей, создавая нечто промежуточное между граффити и живописью.

Как воспринимают граффити посетители выставочных залов?

«Так же, как и любой другой стиль искусства – кубизм, сюрреализм… Ведь эти течения также когда-то смотрелись немножко странно в галереях. Вначале все считали, что граффити имеют место лишь только на улице. Но если они нарисованы на холсте, почему бы не выставить их в галерее? Что помешало бы представить немножко иной стиль? По-моему, граффити точнее всего выражают дух нашего времени, благодаря своей социальной направленности. Ведь они несут в себя послания, напрямую связанные со всем происходящим в мире на данный момент».

Стена, являющаяся лучшей галереей из-за своей общедоступности, оказалась и мощным средством коммуникации. «В граффити всегда закодированы послания. Человек просто должен посмотреть на них», – разъясняет Nasimo, делясь своим взглядом на будущее Болгарии.

«Если мы продолжим следовать за такими вожаками, каких мы выбирали до сих пор, то ничего хорошего нас не ожидает. Но если мы задумаемся и изменим себя, то станем выбирать более достойных лидеров, которые могли бы вывести Болгарию на правильный путь».

Что болгарин должен изменить в себе?

«В первую очередь, болгарин должен понять, кто собственно он такой. Пока не узнает себя, не узнает своих корней, человек продолжит жить в заблуждении. И это касается не только болгар, но вообще людей, в целом. Когда мы забываем о своей истории, то мы начинаем следовать за чьей-то чужой историей, которая может увести нас неизвестно куда».

Nasimo один из тех творцов, которые никогда не удовлетворены существующим статус-кво. Если в начале его граффити выражали позицию бунта и отрицания всего общепринятого, то теперь он все чаще уделяет внимание духовности. «Я пытаюсь внушить, скорее всего, самому себе, разные идеи, стать добрее, помогать другим, найти более возвышенную цель своей жизни. Все это волнует меня и отражено в моих работах», – делится художник.

И все же, откуда берет он свою неисчерпаемую энергию и вдохновение?

«Все заряжаемся энергией из одного и того же места, но не все признаются в этом. Все мы берем энергию у Бога. Все происходит из Него. Потому и вполне естественно, чтобы мы пытались сделать что-то и для Него. Мы берем Его энергию, возвращая потом обратно Ему, что должно делать Его счастливым», – с улыбкой поясняет мастер граффити.

Придает ли ему творчество чувство свободы?

«Если человек не чувствует себя свободным, то он не может творить. Это уже будет не творчеством, а какой-нибудь заказ, что, по-моему, ничего общего с искусством не имеет. Искусство – это, когда человек выражает самого себя, несмотря на то, нравится ли это другим или нет. Вот это для меня свобода. Просто быть таким, какой ты есть!».

Перевод Вили Балтаджияна