Слушайте!
Размер текста
Болгарское национальное радио © 2025 Все права защищены

Музыка Нидерландов: Авторы и произведения из сольного концерта Анжелы Тошевой

БНР Новини
Фото: архив

Серия «Музыка Европы», посвященная председательству Болгарии в Совете ЕС, продолжится концертом 7 мая, на котором будут представлены произведения пяти нидерландских композиторов. Подборка принадлежит пианистке Анжеле Тошевой, которая называет программу «спектаклем из звуков».

СнимкаБудучи музыкантом с разносторонними интересами, Анжелу подчеркнуто привлекает музыка ХХ и ХХI вв. Лауреат престижных международных конкурсов во время своего обучения в Национальном музыкальном училище им. Любомира Пипкова и Национальной музыкальной академии им. Панчо Владигерова, педагог, автор научного исследования в области камерной музыки, в 2003 году Анжела Тошева окончательно выбрала путь свободного артиста. Тогда, вместе с Михаилом Големиновым, пианистом и композитором, они создали Музыкальный дом «Ориндж фактори». Компания издала компакт-диск с клавирными произведениями Белы Бартока, а также альбом-компиляцию с этюдами Скрябина, Дебюсси и Лигети в ее исполнении. В 2007 году Анжела записала компакт-диск с музыкой нидерландских композиторов, который спонсировало Министерство культуры Королевства Нидерланды. «Вероятно, этот альбом, который был высоко оценен, и стал причиной приглашения меня организаторами предстоящего концерта, – делится г-жа Тошева. –Музыка Нидерландов представлена по одному особому критерию, который делает ее поистине уникальной. Это критерий спящей красавицы. В ХVII веке Нидерланды были источником вдохновения великих европейских композиторов Генделя и Баха. И это не случайно. Орландо ди Лассо, Гийом Дюфаи, Ян Питерсзон Свелинк и другие мастера полифонического стиля известны как родоначальники нидерландской полифонической школы. Их музыка сгенерировала огромную творческую энергию, которая, по разным причинам, осталась закрытой, я бы даже сказала – закодированной, чтобы «взорваться» спустя три с половиной века. Я думаю, что на данный момент Нидерланды занимают ведущее место в мире в отношении современной музыки. Мое представление об их музыкальной культуре включает их свободу, желание быть независимыми и еще нечто исключительно важное: их конструктивные идеи. Для меня они самые большие конструктивисты в создании музыки. В программу я включила несколько пьес Яна Питерсзона Свелинка, показывающие идиомы музыкального языка той эпохи. Естественно, это язык, который переносится на фортепьяно сложным образом, так как эта музыка написана для органа. Программа начинается и завершается произведениями Свелинка, посередине можно услышать «Павану Филипсу», у которой очень интересная история. Она написана на тему английского композитора Питера Филипса, который в то время находился в тюрьме по несправедливому обвинению в организации заговора против королевы. Эту тему Филипс написал в тюрьме, и она является настоящей жемчужиной, даже трудно представить, как было возможным сотворить такую «современную красоту» столь далеко назад во времени. В поисках музыки, которая взволновала бы меня по-настоящему, я наткнулась, по меньшей мере, на сотню произведений нидерландских композиторов, творивших в ХХ веке, выбор был нелегким. Может быть, самый известный их композитор после Первой мировой войны – это Виллем Пейпер. Я исполняю его Сонатину №3. Следует знаковое произведение с 70-ых гг. ХХ века – «Соната» Тристана Кёриса, одного из ведущих авангардистов, умершего в возрасте 50 лет. Это произведение сильно напоминает мне Шестую сонату Лазара Николова. Я задала себе вопрос: не является ли это единым языком, «витающим в воздухе ХХ века»? Есть столько точек соприкосновения между этими двумя произведениями. Когда улавливаешь подобную энергию, границы будто стираются. Я исполняю и пьесу «Для нее» Герта ван Кёлена, известного кларнетиста, и не столь известного композитора. Это очень красивая музыка, больше кларнетная, чем клавирная, короткая, содержательная. Включена и «Картина Моро», созданная, может быть, одним из известнейших композиторов Нидерландов Луи Андриссеном. Эта токката создает «вибрирующее» настроение и привносит классический стиль в целостную картину программы. В концерте нет пауз, он исполняется, как целостный спектакль из звуков». 


Перевод Десиславы Семковской




Последвайте ни и в Google News Showcase, за да научите най-важното от деня!

Еще из рубрики

"Saracta" приоткрывает завесу мистики протоболгар

SARACTA или "Хранитель" – так называется смелое музыкальное приключение продюсеров Fabrizio Parisi и The Editor. На этот раз к проекту присоединился и легендарный для болгарской музыки Господин Господинов-Гепи, возвратившийся на сцену после..

опубликовано 29.01.25 12:39
Милен Киров

Музыка Милена Кирова – захватывающая смесь классики и "сельского фанка"

"Где мой "дом"?" – вопрос, ответ на который кажется логичным: "Там, где я родился". Но жизнь каждого из нас может заставить нас чувствовать себя одинаково дома в разных точках мира. Таков путь пианиста Милена Кирова, который уже 25 лет, наполненных..

опубликовано 29.01.25 12:11
Фото предоставлено организаторами

Светлин Русев выступит перед столичной публикой со скрипкой Страдивари 1716 года

Премьера первого в мире концерта для скрипки, аккордеона и оркестра, написанного Минко Ламбовым, состоится сегодня в Центральном военном клубе в 19 часов. В концерте в рамках проекта "Вдохновение" переплетаются элементы болгарского фольклора, джаза,..

опубликовано 29.01.25 6:15