Получив серьезное образование в нескольких странах, заслужив множество престижных наград, Дора Делийска быстро добилась славы востребованного и любимого публике исполнителя. Последние 18 лет молодая пианистка живет в Вене. Уехав туда на учебу в Universität für Musik und darstellende Kunst, Дора совсем скоро искренне полюбила этот город. «Больше всего меня впечатлило здешнее отношение к классической музыке и труду музыканта, – делится она.- Когда незнакомые люди спрашивают у меня, кем я работаю, ответ, что я концертирующий пианист, неизменно вызывает уважение и восхищение. Дети там получают очень хорошее музыкальное образование, большой процент из них играет на каком-нибудь инструменте просто для общей культуры и, независимо от профессии, которую выбирают впоследствии, все они всю жизнь не прерывают свою связь с искусством».
Ее маленький сын все еще не ходит в школу, но постоянно слушает музыку и знает, что в комнате, где играют на каком-либо инструменте, нельзя поднимать шум и прерывать музыканта. Таким же было детство и у самой Доры – совсем маленькой она уже присутствовала на репетициях в Плевенской опере, где тогда пела ее мать Ваня Делийска. Позднее Ваня стала дирижером детского хора «Звыника», в котором долгие годы пела и Дора. «Все это сильно повлияло на меня. Еще с детства я чувствую себя очень комфортно на сцене, я люблю ее и научилась выражать себя на ней без страха, самым спокойным и ясным образом».
«Это не только клавирная, но и философская концепция, в рамках которой Бах, Шостакович и Шопен дают себе «встречу» вне времени и пространства. Долгие годы, параллельно с другими идеями, я работала и над этим проектом. Я сопоставила два клавирных цикла с прелюдиями и фугами – «Хорошо темперированный клавир» Баха и «24 прелюдии и фуги» Дмитрия Шостаковича. На последнем этапе я добавила и этюды Шопена. Я сделала четыре «блока» в тональностях, отвечающих инициалам Баха (на немецком языке) – си бемоль (В) – ля (А) – до (С) – си (Н). В каждый из этих блоков я включила разные произведения этих трех гениев. После премьеры многие поделились, что восприняли услышанное как единый, законченный цикл. Из всего, сотворенного мной до сих пор, в этом проекте я отчетливее всего вижу саму себя. По-моему, такой артистический подход к искусству дает свободу, ломает стереотипы. Если надо обобщить, самое главное для меня – заниматься музыкой. Я люблю выходить на сцену, будь то с большим симфоническим оркестром, с камерным ансамблем или для сольного концерта.
Кроме как в Вене, эта программа будет представлена в феврале на двух концертах во Франции при содействии Болгарского культурного института в Париже и Culture Bulgare à Strasbourg.
Перевод Вили Балтаджияна
Папи Ханс – творческое альтер эго Константина Трендафилова – для кого-то поющего поэта, для кого-то пишущего певца, но, несомненно, сложного артиста. Как автор и исполнитель, Папи Ханс прошел долгий путь от запоминающегося хита "Кекс", который сделал..
Появившаяся на болгарской музыкальной сцене еще в начале 80-х годов ХХ века, в 90-е годы Ирина Флорин стала одной из эмблем отечественной поп-музыки. Ирина Флорин: «Сиреневый цвет» – это моя жизнь, собранная в музыке Ее новая песня под..
Сегодня тысячи людей пришли в столичный храм Св. Софии, чтобы попрощаться с легендой болгарского рока Кириллом Маричковым. Поклонники Маричкова в разных концах Болгарии организуют инициативы в память о любимом музыканте. Один из самых известных..