„Завтрашний Паганини – болгарин!” – отметил некоторое время назад итальянский журнал Grazia в связи с дебютом 6-летнего чудо-ребенка Павла Минева. Он родился в г. Плевен, первые уроки получил от своей матери Йовы Йордановой и стал вдохновителем новой системы раннего обучения скрипке, созданной ей.

Позднее они отбыли в Россию, где Павел окончил с отличием Московскую государственную консерваторию у проф. Ирины Бочковой. Еще с раннего возраста он завоевал первые награды и золотые медали на нескольких больших конкурсах, буквально шествуя по международным сценам. В 1996 г., по рекомендации известного пианиста Святослава Рихтера, дирижера Константина Орбеляна и других выдающихся музыкантов, работающих в Московской филармонии, он был принят штатным солистом и стал первым иностранцем на этой позиции в истории оркестра. 

И сегодня Павел играет в престижных залах, вместе с легендарными оркестрами и дирижерами. Известное российское издательство опубликовало его записи произведений Шостаковича, Паганини, Чайковского, Рахманинова.

„Предстоит выход и компакт-диска, в котором звучат камерные произведения Брамса и Рахманинова, – говорит Павел в интервью „Радио Болгария”. – Я выступаю вместе с прекрасными исполнителями, они – заведующие кафедрами в Московской консерватории, которая осуществляет продукцию. В связи с юбилеем моей матери, болгарский журнал культуры издает Концерт для скрипки с оркестром №5 Анри Вьётана, Сонату № 3 Брамса, Каприс 24 Паганини-Шимановского. В Англии выйдет четвертый альбом, в котором с известной виолончелисткой Мариной Тарасовой мы исполняем дуэты Равеля, Брамса и др. Я бы хотел подчеркнуть, что всегда, когда это возможно, я включаю и болгарскую музыку. 

Например, в диске известного российского издательства прозвучит произведение Петра Христоскова. Произведения этого великого болгарского педагога и скрипача всю жизнь со мной, я играл их в разных экзотических ситуациях. Например, 24 мая 2008 года, перед 12 000 слушателями на празднике в г. Тверь. Как и в 80-ые гг., на юбилейной конференции Европейской ассоциации преподавателей струнных инструментов ESTA в Граце, Австрия. Мне было 8 лет, а я играл перед мировой педагогической элитой. В архивной записи слышны аплодисменты – не только между частями, что, в принципе, не принято. Зал взрывается аплодисментами и во время tutti (оркестровых эпизодов), что возвращает нас во времена Моцарта и Сарасате, чьи виртуозные исполнения аплодировали таким же образом”.

Несколько месяцев спустя Йова и Павел получили посылку из ASTA (Американская ассоциация преподавателей струнных инструментов). В ней был огромный договор о гастролях по США и приглашение Йове на членство в Ассоциации. Разумеется, в те годы (80-ые гг. прошлого века) эти гастроли были неосуществимыми. „А может быть, – говорит Павел, – судьбе было угодно, чтобы мой первый концерт состоялся в Карнеги-холл, а публика аплодировала мне стоя три раза. Такое – редкость в этом зале”.

К сожалению, свободного доступа к записи этого концерта нет, но опубликованы секунды с кадрами переполненного салона.

„С радостью могу поделиться, – продолжает виртуоз, – что сейчас, когда я договариваюсь о концертах, я в позиции попросить о включении болгарских произведений в программу. Например, после моего последнего концерта с Берлинской филармонией, я уговорил оркестр исполнить „Песню” и болгарскую рапсодию „Вардар” Панчо Владигерова. Я убежден, что болгарская культура – это наша сила, которая не может быть разрушена. Дух нашего народа воплощен в произведениях его гениев. Обращаясь к их произведениям, мы учимся их принципам – это способ выжить, как личности и как общество, во времена этой страшной мировой катастрофы, чьи последствия непредсказуемы. Моя самая большая радость – это то, что я использую свои контакты, чтобы быть полезным своему народу. Я считаю, что это – высший долг каждого болгарина”.

Перевод Десиславы Семковской