„Шедевры болгарского музыкального искусства” – исполнилось 100 лет со дня рождения композитора Парашкева Хаджиева

Слушайте передачу

Update Required To play the media you will need to either update your browser to a recent version or update your Flash plugin.

В названии „Мечта” и в первом четверостишии этой коротенькой, но очень популярной детской песни композитора Парашкева Хаджиева закодированы две основные характеристики этой неординарной личности в болгарской музыкальной культуре. Мечта – до последних дней Хаджиев мечтал об оперной сцене, для которой создал самые прекрасные образцы болгарской оперы, оперетты и мюзикла. А в строках „И мы идем, идем вперед – и нет конца ни в ширь ни в даль!” – открываем присущую ему динамику. Так же безостановочен был его ход вперед и вперед к достижению и усовершенствованию идеала в синтезе драмы и музыки.

Ребенок музыкантов, одних из создателей оперного дела в Болгарии, выросший в театре, среди певцов, актеров и музыкантов, Парашкев Хаджиев с раннего детства начал заниматься музыкой. По окончании учебы в гимназии, отправился в Прагу по совету своих родителей, воспитанников чешской музыкальной школы. Но там он пробыл не долго. Узнав, что в Болгарию вернулся Панчо Владигеров, Парашкев решил возвратиться и стать его учеником. Так он попал в историю и как первый ученик Владигерова в музыкальной академии. В 30-х годах прошлого века создал свои первые произведения. Он же был и первым композитором детских музыкальных передач на Радио Софии. Собрал свою группу „Детская радость”, сам играл, пел и даже, при необходимости, „играл роли”. В 40-х годах происходило его формирование как большого мастера детской музыки – хоровой, фортепианной. Хаджиев написал и великолепные инструментальные и оркестровые композиции, среди которых „Молодежная танцевальная сюита” и популярное Концертино для скрипки с оркестром.

После краткого обучения в Праге, с государственной стипендией Парашкев Хаджиев был отправлен в Hochschulle für Musik в Берлине. В 1940 году, после получения диплома, назначен преподавателем Софийской музыкальной академии. Здесь, до выхода на пенсию, он был профессором гармонии и композиции, подготовившим несколько поколений музыкантов. Многие из них сегодня являются известными композиторами, дирижерами, исполнителями и музыковедами. В 40-х годах Парашкев Хаджиев признан талантливым композитором, его опусы часто звучат на концертных подиумах и высоко ценятся. Увлекался он и художественной сольной песней, в которую вводит новые идеи и характерные стилевые особенности. Его привлекает поэтическая ритмика, лирика, эмоциональность. Он совершенствует лаконичность выражения, обязательную для малых форм.

В 1952 году смело и уверенно Хаджиев начал писать музыку. Его творчество состоит из 26 произведений. Пробой пера стала оперетта „Деляна”, которую, к сожалению, сняли со сцены по политическим причинам. Затем последовала вторая оперетта „Айка”, написанная по заказу только созданного Государственного музыкального театра в Софии. Оперетта – это жанр, в котором Парашкев Хаджиев открыл новые пути, придал ей национальный облик, обогатил оригинальными композиционными находками. То же самое было достигнуто им и в жанре комической оперы. Первая из них называлась „Было в одни времена”. После нее началось быстрое и многостороннее раскрытие дара драматурга Хаджиева. В 1959 году он написал свой шедевр „Сорвиголова”. Успех этой оперы непревзойден и по сей день. „Сорвиголова” покорил публику своей мелодичной свежестью, оригинальностью, жизнерадостностью, эмоциональностью и великолепными вокальными и хоровыми партиями. Концепции, которые залегли в эту оперу, Хаджиев развивал в последовавших лирических и комических музыкально-сценических произведениях, таких как „Миллионер”, „Рыцарь”, „Мнимый больной”, „Ревизор” и другие.

Драма Йордана Йовкова „Албена” вдохновила Парашкева Хаджиева написать в 1962 году свою первую большую оперу-серию. И если „Сорвиголова” самая популярная в Болгарии опера – у нее 17 постановок, три из которых реализованы в Германии, Бельгии и России, то „Албена” отличилась уникальным числом постановок для современного произведения! Всего их 20, две из них поставлены в Германии и одна в Чехии. Композитор открыл новые горизонты и перспективы в исторической оперной драматургии. Триада „Лето 893”, „Йоанис Рекс” и „Мария Десислава” стали вершинами творчества композитора. Они продолжают традиции, завещанные предшественниками, но в драматургическом и музыкально-композиционном плане вносят индивидуальность, собственную интерпретацию исторической тематики. В них ярко отразилась красивая и выразительная вокальная линия, умение использовать тембры и объемы голосов, наличие баланса между сценой и оркестром. Все это умения большого мастера, каким был Парашкев Хаджиев.

14 апреля сего года мы отметили 100-летие со дня рождения композитора. Музыкант, чья фантазия явила миру самые красивые мелодии болгарской оперы, оперетты и мюзикла. Он оставил нам ценное духовное наследие, в которое инкрустировал свои гуманистические идеи о самоотверженной любви к родине и преклонении перед красотой.

Перевод Снежаны Никифоровой

Поделиться

„Шедевры болгарского музыкального искусства” – исполнилось 100 лет со дня рождения композитора Парашкева Хаджиева

Еще из рубрики

Рождество – время исполнения желаний и надежд

"Клей для бороды" – рождественская песня, которую поют и летом

Маргарита Хранова и Стефан Илчев с рождественским посланием в песне

Послания всемирно известных рождественских песен на родном языке – самый прямой путь к сердцам болгар

Маргарита Хранова и Стефан Илчев с рождественским посланием в песне

"Клей для бороды" – рождественская песня, которую поют и летом