„Шедевры болгарского музыкального творчества” – композитор и дирижер маэстро Георги Атанасов

Слушайте передачу

Update Required To play the media you will need to either update your browser to a recent version or update your Flash plugin.

Один первоклассник школы города Пловдива не может оторвать взгляда от духового оркестра, играющего в городском саду им. Царя Симеона в его родном городе. Это был 1889 г. Георги впитывает мелодии маршей, вальсов, мазурок и фантазий на музыку из опер Верди, Сметаны, Гуно и других. Пройдут годы, и именно он станет дирижером, причем Гвардейского оркестра Софии, одним из выдающихся представителей болгарского музыкального искусства.

Георги Атанасов родился в 1882 г., учился в Музыкальном училище в Бухаресте. Здесь, чтобы прокормиться, он в 15 лет подал документы и был принят на работу в оркестр Бухарестской оперы. Играл на тромбоне и самое главное, – уже приближался к музыкальной сцене, участвовал в реализации оперных представлений. Юноша Георги Атанасов проникал в незнакомый ему мир, который пробуждал в его душе желание заниматься искусством, а ему он был готов посвятить всю свою жизнь.

В 1901 г. молодой Георги вернулся в родной город Пловдив, но ненадолго. Поддерживаемый и поощряемый братом своей матери (к тому времени он остался сиротой), юноша на небольшие деньги, данные дядей, уехал в Италию. В городе великого Россини Пезаро он три года обучался музыке, искусству дирижера и композиции у прославленного Пьетро Маскани. Получив диплом „Маэстро ди музика” лицея им. Россини, в 1903 г. он вернулся в Болгарию. Сбылась мечта его детства – он стал капельмейстером. После кратких странствий по гарнизонам Южной Болгарии, Георги Атанасов в Пловдив. Там начал сочинять песни – школьные и хоровые, затем детские оперетки, которые все распевали и они пользовались небывалым успехом в последующие годы. Это как бы наступление весны в его творчестве.

Постепенно маэстро Георгий Атанасов, накопив немалый опыт, направил взор к самому трудному жанру – оперному искусству. Первой из шести опер в его жизни была „Борислав”. В 1911 г. она была представлена „Болгарским оперным обществом” в Софии. А спустя три года уже называемого везде маэстро назначили капельмейстером Гвардейского оркестра и перевели в столицу. Талантливый и очень трудолюбивый музыкант отдал все силы развитию культурной жизни столицы. Под палкой дирижера прошли оперные спектакли „Болгарского оперного общества”, с оркестром он дал более 90 симфонических концертов, в которых участвовали такие будущие светила, как Панчо Владигеров, Саша Попов и другие. Так жители Софии постепенно знакомились с симфониями Гайдна, Моцарта, Бетховена, с рядом произведений славянской классики. Инструменталисты также имели возможность концертировать. Прославился Георги Атанасов после своей второй оперы „Гергана”, написанной в 1916 г. на сюжет нравящейся многим болгарам поэмы Петко Славейкова „Источник Белоногой”. Премьера постановки проходит в конце сезона 1916-17 годов в театре Общества под управлением автора.

Опера „Гергана” стала самым популярным произведением маэстро Георги Атанасова. Она многократно ставилась во всех болгарских музыкальных театрах, шла сотни раз при участии известнейших оперных певцов. Опера содержит прекрасные мелодии, близкие к фольклору, и многообразие ритмов и танцев, которые поставлены на большой сцене. Наиболее интересно разработаны музыкальные образы главных героев – Герганы, ее жениха Николая, турецкого визиря. Это национальная история, переплетающаяся с мифологемами и народными поверьями.

Маэстро увлекся затем новыми западными влияниями. Его яркая драма „Цвета или македонская кровавая свадьба” трассирует этот путь. После рождаются две замечательные оперы, как „Косара” и „Алцек”. В них композитор обнаружил новые перспективы перед развитием родного оперного искусства. Будучи скромным человеком, нередко несправедливо обижаемым, огорчаемым критикой, да и его коллегами, маэстро решительно воспринял модернизм ХХ века. „Косара” уникальна по своему импрессионистско-символическому характеру, насыщена экспрессией чувств и оригинальностью сюжета. Впечатляет ее драматургия. Созданная в 1927 г. и представленная на сцене Софийской оперы, она вызвала самые противоречивые оценки. Одни из них гневные и обвиняющие композитора в отказе от национальной идеи, другие просто говорят о его старомодности и неспособности.

В действительности именно в „Косаре” маэстро Георги Атанасов демонстрирует не только большое мастерство и мелодико-драматургическую оригинальность, но и свою опередившую время эстетику.

На протяжении долгих лет композитор-работоголик безжалостно эксплуатировал свой мощный физический потенциал. Это „престо” он поддерживал со множеством чашек кофе и сигарет. Днем он репетировал или выступал, а по ночам писал музыку. Все это подорвало его здоровье, композитор тяжело заболел и всего в возрасте 50 лет покинул этот мир в 1931 г. Скончался он в Италии, куда на этот раз направился лечить свое здоровье. Но он оставил великолепные образцы музыки.

Перевод Петра Григорьева

Поделиться

„Шедевры болгарского музыкального творчества” – композитор и дирижер маэстро Георги Атанасов

Еще из рубрики

"На многая лета" – концерт Софийского камерного хора им. Васила Арнаудова

Новая версия "Сказки" группы P.I.F.

14-летняя Виктория Асенова создает песни с авторами хитов в Италии

Новая версия "Сказки" группы P.I.F.

"На многая лета" – концерт Софийского камерного хора им. Васила Арнаудова