Встреча Винсента с Рембрандтом

«Надо умереть несколько раз, дабы так рисовать. Рембрандта прозвали волшебником вполне основательно», – пишет с нескрываемым восхищением Винсент Ван Гог о своем великом предшественнике в одном из писем своему брату Тео. Два века разделяют двух из крупнейших нидерландских художников. Потому и реальная встреча между ними была невозможной. Но великое искусство, порой, неподвластно времени, смерти и обычной исторической хронологии. Это в очередной раз доказали болгарский художник и его команда, сделав встречу двух великих творцов на эмблематическом для обоих месте, раскрывая перед зрителями нерассказанную до сих пор историю о гениях.

Исключительная по своему роду 3D маппинг проекция «Встреча Винсента с Рембрандтом: Нерассказанная история» была открыта 1 июля, в кафедральном соборе Нордеркерк, на севере Амстердама. Зрелищная аудио-визуальная история, созданная Марином Петковым и его командой, протяжением в 40 минут, «развернута» на 360-градусовом полотне, в роли которого выступает все внутреннее пространство кафедрального храма. Невероятная инсталляция будет доступной для посетителей на протяжении следующих пяти лет каждый день за исключением воскресенья, когда в храме проводятся традиционные богослужения.

Сама работа по реализации проекта «Встреча Винсента с Рембрандтом» продолжилась четыре с половиной месяца:

„Мы были готовы приступить к работе еще в минувшем году, но из-за пандемии реализация проекта была отложена и саму продукцию мы осуществили уже в этом году, – делится Марин Петков. – Нам пришлось преодолеть несколько основных трудностей. Во-первых, нам была необходима достаточно интересная история. Ее написал наш креативный директор Страхил Йорданов, опираясь, в основном, на письменную корреспонденцию, которую Винсент Ван Гог поддерживал со своим братом Тео, но в качестве источников использованы и другие личные письма великого художника. Именно на основе этой корреспонденции был построен наш сюжет, и, поскольку в своих письмах Винсент нередко проводил сравнения и анализы работы Рембрандта, на картине появилась еще одна значимая фигура. Другой вопрос, по которому мы были очень осторожными, было то, как представить произведения, анимацию и вообще всю стилистику так, чтобы она была оценена по достоинству, как исследователями из музея Ван Гога, например, так и подростками, которые нисколько не ознакомлены с его творчеством. Вот почему в нашей реконструкции мы постарались быть максимально осторожными и аутентичными со стороны исторической достоверности».

Выбор «дома» для спектакля также был не случаен. Северная церковь в Нордеркерке, построенная в 1623 году, была местом, которое как Рембрандт, так и Винсент Ван Гог посещали регулярно, соответственно в XVII и XIX веке. Оба художника в данный момент своей жизни жили в этом районе Амстердама и оба они были очень религиозными. «Это не первый наш проект, реализованный на территории церковных храмов, такое мы делали и ранее, в основном, в Бельгии и Франции», – признается Марин Петков. Все они, однако, не действовали более трех месяцев и не имели столь серьезной исторической подоплеки.

«Различное в нашем проекте то, что все творчество Винсента Ван Гога представлено хронологически. Мы прослеживаем разные этапы его художественного развития и, в соответствии с эмоциями, представленными в его письмах, мы подбирали самые подходящие произведения для их визуализации. Хотя и, конкретно в его отношении налицо интересный парадокс – как это ни странно, но как раз в состоянии самой глубокой депрессии Ван Гог рисовал исключительно светлые и позитивные картины. В отношении Рембрандта мы выбрали иной подход. В своих письмах Ван Гог нередко комментирует конкретные произведения своего предшественника и именно эти картины иллюстрируют наш рассказ от имени Винсента. Конечно, есть и картины, подобранные по нашей оценке в соответствии с повествуемой историей».

Болгарин признается, что он и его коллеги внесли немало дополнительных подробностей при воссоздании 3D маппинг проекции.

«Мы применяли различные техники и современные методы, чтобы, образно говоря, дорисовать в аутентичном стиле некоторые из произведений с тем, чтобы заполнить все внутреннее пространство храма. Мы также пользовались разными технологиями, такими, как искусственный интеллект, например, чтобы симулировать кисти, рисующие в стиле самих великих мастеров. Еще мы намереваемся каждый год дополнять и обновлять наше шоу так, чтобы оно становилось все лучше и лучше», – подчеркнул Марин Петков.