В возрасте всего 4 лет родители взяли ему в учителя известного клавирного педагога Милку Митеву, позже ставшую директором Национального музыкального училища им. Любомира Пипкова. И так уже они 14 лет поддерживают творческую связь. Вот о чем рассказывает маэстро о своих первых шагах в качестве исполнителя и дирижера: «Мне было лет одиннадцать, когда я услышал концерт Молодежной филармонии «София», т.е. оркестра музыкального училища. Помнится, именно тогда я влюбился в профессию дирижера. Затем стал брать уроки игры на кларнете в качестве второго инструмента. Позже, когда я стал частью оркестра уже нужно было осмыслить роль и действия дирижера. Я поделился желанием с г-жой Митевой, а она попросила руководителя школьного оркестра Михаила Ангелова дать уроки управления оркестром мне и моему однокласснику. До тех пор существовала только специальность хорового дирижирования. Думаю, что если бы не была пословичная креативность и решительность г-жи Митевой, возможно, что так бы я и прошел мимо того, что стало самым важным в моей жизни. Тогда мне было 15 лет. Уже на первом уроке у маэстро Ангелова и прекрасного способа преподавания им, я понял, что это моя стезя. С этого дня я стал работать над достижением данной цели, все другое отошло на задний план. Позже появилось желание сочинять музыку. Первое мое произведение было вдохновлено большой школьной любовью. Она миновала, но прекрасный романтический вальс остался. Спустя годы при обучении в Вене я учился искусству композиции. Теперь у меня есть произведения для разных инструментов, камерных оркестров, но постепенно я осознал, что не могу работать по двум направлениям. Возможно, что с возрастом, когда пройдет желание стоять за пультом дирижера, мне удастся блеснуть в ипостаси композитора».
После окончания среднего музыкального образования Росена приняли в Университет музыкальных и изобразительных искусств в Вене. Там он учился у Леопольда Хагера. Потом талантливый музыкант получил стипендию Бостонского симфонического оркестра и в течение нескольких лет был ассистентом Сэйдзи Озавы. В возрасте 26 лет болгарин стал лауреатом Первого международного конкурса дирижеров им. Евгения Светланова. Годом позже (2008 г.) его запись произведений Дэвида Чески (David Chesky) с Симфоническим оркестром NorrlandsOperan´s была предложена на соискание премии Грэмми. Лишь в только что прошедшем сезоне ему довелось управлять Национальным театром Мангейма, Театра коммунале в Болоньи (где прошел его дебют в 2015 г.), Венской народной оперой, Тринити-Лабан в Лондоне. Нашему соотечественнику довелось работать с коллективами – симфоническими и камерными оркестрами - всего мира, которых не перечислить. В этом году Росен Гергов впервые встал за пульт с Немецким симфоническим оркестром Берлина и Симфоническим оркестром Словацкого радио. Контакты с таким числом виртуозов бесспорно обогащают. Но в жизни любого артиста есть личности, пометившие его развитие, учителя, преподавшие самые ценные уроки.
«В Болгарии это с уверенностью Милка Митева, у которой я учился дольше всего, – говорит дирижер. – Она повлияла на мое развитие, как музыканта и человека. Это, разумеется мой учитель игры на кларнете Борислав Йоцов, это Михаил Ангелов, а также профессор и его ассистент в Вене. Солисты, с которыми довелось работать, оркестры – это все накопление опыта и влияния. Многому я научился у Озавы, не только в профессиональном отношении, но и как манера работы. Его очень любят оркестранты, нет никакого высокомерия в поведении. Он со всеми на «ты». Я сам прошел через много этапов. В начале не был готов пойти на компромиссы, и пришлось пережить 2-3 довольно неприятные ситуации в больших оркестрах. Затем я подверг анализу свое поведение и пришел к выводу, что мне надо изменить подход. Когда работаешь с желанием и мотивацией, это приводит к свободе музицирования, сплачивает коллектив».
После всего сказанного было бы любопытно узнать о выводах дирижера после первого, по его словам, «полусезона» с Симфоническим оркестром БНР.
«Положителен сам факт давшимся нам совместно успехам. Многие концерты были очень хорошо встречены публикой. Конечно, многое нужно поменять, что произойдет постепенно путем упорства и последовательности. В следующем сезоне мы ожидаем многих прославленных солистов: виолончелиста Мишу Майского, скрипачку Дору Шварцберг и других. Это все интересные и разнообразные программы, будут и премьерные исполнения современной болгарской музыки. Сезон открывается 13 октября, а в программу включено произведение Добринки Табаковой».
Перевод Петра Григорьева
